Osias Beert (c. 1580-1624) fue un pintor flamenco y uno de los más tempranos especialistas en el género del bodegón.[1] Desempeñó un papel importante en el desarrollo de los bodegones florales y de desayuno como géneros distintos en el arte del norte de Europa. Se le considera uno de los artistas más influyentes de la primera generación de pintores de bodegones de Flandes.[2] En particular, contribuyó al desarrollo de bodegones de sobremesa con manjares culinarios festivos, así como de exuberantes ramos de flores presentados típicamente en jarrones Wan-li.[3] Se ha señalado su posible influencia en el nacimiento del bodegón español, especialmente a través de Juan van der Hamen.[4]
Bodegón de tulipanes y rosas en vasija de gres, lirios y azucenas en florero de vidrio y flores diversas en canasta de mimbre y jarrón de laca china, todo sobre una mesa con hortalizas, mariposas y una libélula, óleo sobre tabla, 95,5 x 120 cm, colección privada.
Biografía
Pocos datos se conocen de su biografía. Se sabe que en 1602 obtuvo el grado de maestro en la guilda o gremio de San Lucas de Amberes, donde en 1615 se le menciona formando parte de una academia literaria. Casado con Marguerite Ykens, tuvo un hijo pintor, Osias Beert II (1622-1678), con el que a veces se le ha confundido. Tuvo numerosos discípulos entre ellos su sobrino Frans Ykens, llegando a colaborar al final de su carrera en alguna obra de Peter Paul Rubens.
Falleció en Amberes , se cree que a finales de 1623.[5]
Obra
Los bodegones de Beert, conocidos como bodegones de desayuno, situados en nichos poco profundos y contemplados con un punto de vista elevado, suelen reunir un número limitado de elementos, ordenadamente dispuestos y minuciosamente descritos, iluminados con tonos castaños. También es importante su producción de floreros, en los que predomina el dibujo sobre el color.
Bibliografía consultada
La belleza de lo real. Floreros y Bodegones españoles en el Museo del Prado 1600-1800, catálogo de la exposición, Madrid, 1995, págs. 48 y 202, Museo Nacional del Prado. ISBN 84-87317-43-X